面對許多誤會、衝突，或是遍尋不到知音等溝通不良的情況，與其高唱「其實你不懂我的心」，有的時候我們更要問：我足夠讓人懂我的心嗎？梵谷獨具的藝術靈魂與創作，超越當代藝術引領的思潮，但他孤僻、傲桀的個性，也相對關閉許多可傳達、溝通的管道，導致作品無法獲得當代人們的理解與支持。
有些人用自己慣用的表達方式，以為已經充分表達想法，卻忽略別人有自己的解讀方式，以及慣用接收訊息的管道，導致有溝沒通，因此本教學活動嘗試讓學生利用寫作、繪畫、口語及肢體表達等多元的傳達方式，表現自己的想法與情感，同時也能體驗不同溝通管道所帶來的感受與震撼。本方案所使用的創新教學策略有下列幾點：
（一）從多元角度詮釋文本
如前所述，一般介紹梵谷多著重在其生平與繪畫風格的賞析，本方案則藉由自傳式的文本閱讀，讓學生能以同理心來認識梵谷的成長背景、人格特質、興趣與人生遭遇；引導學生能從梵谷的心理角度為出發點，連結學生的生活經驗，以多元角度探討梵谷不同時期的畫作風格，不僅能給予學生更多抒發個人想法的舞台，讓學生有更不同的聯想與創見，也能潛移默化的引發學生思考與關注自身所周遭的問題，。
（二）強調讀者反應的詮釋性與意義性
解讀一幅畫，可以單純從看畫人的角度、從創作者的角度、從評論家的角度、從當代思潮的角度，甚至是市場價值…等多元角度。在梵谷的主題設計中，不強調畫作的畫風、派別與筆法的解釋，更著重於學生對梵谷成長背景及人生遭遇的理解所進行的解讀，甚至是從學生個體經驗出發，對梵谷畫作的解讀，也就是強調畫作解讀對學生個體所產生的意義性。透過學生對畫作的解讀歷程，一方面拉近了學生與藝術作品的距離，另一方面也開啟了學生與畫作的對話。
（三）強調多元表徵方式的體驗式學習
梵谷的主題教學設計，除了肯定學生對梵谷的人生、畫作的解讀，也提供學生較多元的表徵方式，讓學生能透過不同的方式來表達自己的想法與感受。活動係以「燃燒的向日葵」為核心，透過自傳式的敘說方式，傳達梵谷對藝術生命的執著與熱情，對藝術色彩的體驗與感受，將梵谷對藝術的熱切與跨世紀的理念，藉由色彩與畫作流傳給後世，綻放出梵谷藝術生命的光與熱。在這個學習主題中，教學者希望透過梵谷的生平故事，讓學生進入梵谷的思考脈絡與繪畫理念，藉由對畫作色彩及筆觸的感受，想像梵谷繪畫時的思緒及心情，也透過「滿天星光的梵谷之歌(Vincent-starry starry night)」，讓學生隨著優美、感傷的旋律，融入在跨世紀的藝術之旅。
面對學生越來越脆弱的心理現象，身為教育工作者，可以藉由主題課程的方式，設計虛擬或真實的問題情境，讓學生從旁觀者的角度，找出關鍵的核心問題，給予冷靜、正向的建議，此外也教導更暢通的溝通方式及管道，讓學生不致於求助無門。
「燃燒的向日葵—梵谷」教學架構，共包含六個學習活動，分述如下：
