十二年國民基本教育

伍、學習重點

關鍵字:

(一)學習重點作用:學習重點係結合本領域基本理念、課程目標與核心素養發展而來,包含「學習表現」與「學習內容」,用以引導課程設計、教材研發、教科用書編審、教學與學習評量的實施。

(二)領域課程架構:以表現、鑑賞與實踐三個學習構面組織藝術領域的課程架構;依此架構建立本領域各科目的關鍵內涵,進而引導發展學習表現與學習內容。

(三)「藝術領域學習重點與核心素養呼應表參考示例」(詳參附錄一)乃為使學習重點與核心素養能夠相互呼應,且透過學習重點落實本領域核心素養,並引導跨領域/跨科目的課程設計,增進課程發展的嚴謹度。

(四)「議題融入藝術領域課程綱要說明」(詳參附錄二)乃為豐富本領域的學習,促進核心素養的涵育,使各項議題可與藝術領域的學習重點適當結合。

(五)編碼方式

1.科目縮寫:「音」音樂、「視」視覺藝術、「表」表演藝術。第五學習階段必修科目「音」音樂、「美」美術、「藝」藝術生活;加深加廣選修「演」表演創作、「多」多媒體音樂、「設」基本設計、「新」新媒體藝術。

2.學習表現與學習內容包含三項編碼類別。說明如下:

學習重點 學習構面(第 1 碼) 學習階段(第 2 碼) 流水號(第 3 碼)
學習表現 表現 1、鑑賞 2、實踐 3 II、III、IV、V 1.2.3…
學習內容 表現 E、鑑賞 A、實踐 P II、III、IV、V 1.2.3…

(六)第五學習階段部定必修音樂、美術、藝術生活之學習內容附「*」標記者,表示每科目超過 2 學分時建議增加之內容。

(一)國民小學

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容











表現 歌唱演奏 1-II-1
能透過聽唱、聽奏及讀譜,建立與展現歌唱及演奏的基本技巧。
音 E-II-1
多元形式歌曲,如:獨唱、齊唱等。基礎歌唱技巧,如:聲音探索、姿勢等。
音 E-II-2
簡易節奏樂器、曲調樂器的基礎演奏技巧。
音 E-II-3
讀譜方式,如:五線譜、唱名法、拍號等。
音 E-II-4
音樂元素,如:節奏、力度、速度等。
音 E-II-5
簡易即興,如:肢體即興、節奏即興、曲調即興等。


視 E-II-1
色彩感知、造形與空間的探索。
視 E-II-2
媒材、技法及工具知能。
視 E-II-3
點線面創作體驗、平面與立體創作、聯想創作。


表 E-II-1
人聲、動作與空間元素和表現形式。
表 E-II-2
開始、中間與結束的舞蹈或戲劇小品。
表 E-II-3
聲音、動作與各種媒材的組合。

視覺探索 1-II-2
能探索視覺元素,並表達自 我感受與想像。
媒介技能 1-II-3
能試探媒材特性與技法,進 行創作。
表演元素 1-II-4
能感知、探索與表現表演藝術的元素和形式。
創作展現 1-II-5
能依據引導,感知與探索音樂元素,嘗試簡易的即興,展現對創作的興趣。
1-II-6
能使用視覺元素與想像力, 豐富創作主題。
1-II-7
能創作簡短的表演。
1-II-8
能結合不同的媒材,以表演的形式表達想法。
鑑賞 審美感知 2-II-1
能使用音樂語彙、肢體等多元方式,回應聆聽的感受。
2-II-2
能發現生活中的視覺元素,並表達自己的情感。
2-II-3
能表達參與表演藝術活動的感知,以表達情感。
音 A-II-1
器樂曲與聲樂曲,如:獨奏曲、臺灣歌謠、藝術歌曲,以及樂曲之創作背景或歌詞內涵。
音 A-II-2
相關音樂語彙,如節奏、力度、速度等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。
音 A-II-3
肢體動作、語文表述、繪畫、表演等回應方式。


視 A-II-1
視覺元素、生活之美、視覺聯想。
視 A-II-2
自然物與人造物、藝術作品與藝術家。
視 A-II-3
民俗活動。
 

表 A-II-1
聲音、動作與劇情的基本元素。
表 A-II-2
國內表演藝術團體與代表人物。
表 A-II-3
生活事件與動作歷程。

審美理解 2-II-4
能認識與描述樂曲創作背景,體會音樂與生活的關聯。
2-II-5
能觀察生活物件與藝術作品,並珍視自己與他人的創作。
2-II-6
能認識國內不同型態的表演藝術。
2-II-7
能描述自己和他人作品的特徵。
實踐 藝術參與 3-II-1
能樂於參與各類藝術活動,探索自己的藝術興趣與能力,並展現欣賞禮儀。
3-II-2
能觀察並體會藝術與生活的關係。
音 P-II-1
音樂活動、音樂會禮儀。
音 P-II-2
音樂與生活。
 

視 P-II-1
在地及各族群藝文活動、參觀禮儀。
視 P-II-2
藝術蒐藏、生活實作、環境布置。
 

表 P-II-1
展演分工與呈現、劇場禮儀。
表 P-II-2
各類形式的表演藝術活動。
表 P-II-3
廣播、影視與舞臺等媒介。
表 P-II-4
劇場遊戲、即興活動、角色扮演。

生活應用 3-II-3
能為不同對象、空間或情境,選擇音樂、色彩、布置、場景等,以豐富美感經驗。
3-II-4
能透過物件蒐集或藝術創作,美化生活環境。
3-II-5
能透過藝術表現形式,認識與探索群己關係及互動。











表現 歌唱演奏 1-III-1
能透過聽唱、聽奏及讀譜,進行歌唱及演奏,以表達情感。
音 E-III-1
多元形式歌曲,如:輪唱、合唱等。基礎歌唱技巧,如:呼吸、共鳴等。
音 E-III-2
樂器的分類、基礎演奏技巧,以及獨奏、齊奏與合奏等演奏形式。
音 E-III-3
音樂元素,如:曲調、調式等。
音 E-III-4
音樂符號與讀譜方式,如: 音樂術語、唱名法等。記譜法,如:圖形譜、簡譜、五線譜等。
音 E-III-5
簡易創作,如:節奏創作、曲調創作、曲式創作等。
 

視 E-III-1
視覺元素、色彩與構成要素的辨識與溝通。
視 E-III-2
多元的媒材技法與創作表現類型。
視 E-III-3
設計思考與實作。
 

表 E-III-1
聲音與肢體表達、戲劇元素(主旨、情節、對話、人物、音韻、景觀)與動作元素(身體部位、動作/舞步、空間、動力/時間與關係)之運用。
表 E-III-2
主題動作編創、故事表演。
表 E-III-3
動作素材、視覺圖像和聲音效果等整合呈現。

視覺探索 1-III-2
能使用視覺元素和構成要素,探索創作歷程。
媒介技能 1-III-3
能學習多元媒材與技法,表現創作主題。
表演元素 1-III-4
能感知、探索與表現表演藝術的元素、技巧。
創作展現 1-III-5
能探索並使用音樂元素,進行簡易創作,表達自我的思想與情感。
1-III-6
能學習設計思考,進行創意發想和實作。
1-III-7
能構思表演的創作主題與內容。
1-III-8
能嘗試不同創作形式,從事展演活動。
鑑賞 審美感知 2-III-1
能使用適當的音樂語彙,描述各類音樂作品及唱奏表現,以分享美感經驗。
2-III-2
能發現藝術作品中的構成要素與形式原理,並表達自己的想法。
2-III-3
能反思與回應表演和生活的關係。
音 A-III-1
器樂曲與聲樂曲,如:各國民謠、本土與傳統音樂、古典與流行音樂等,以及樂曲之作曲家、演奏者、傳統藝師與創作背景。
音 A-III-2
相關音樂語彙,如曲調、調式等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。
音 A-III-3
音樂美感原則,如:反覆、對比等。
 

視 A-III-1
藝術語彙、形式原理與視覺美感。
視 A-III-2
生活物品、藝術作品與流行文化的特質。
視 A-III-3
民俗藝術。
 

表 A-III-1
家庭與社區的文化背景和歷史故事。
表 A-III-2
國內外表演藝術團體與代表人物。
表 A-III-3
創作類別、形式、內容、技巧和元素的組合。

審美理解 2-III-4
能探索樂曲創作背景與生活的關聯,並表達自我觀點,以體認音樂的藝術價值。
2-III-5
能表達對生活物件及藝術作品的看法,並欣賞不同的藝術與文化。
2-III-6
能區分表演藝術類型與特色。
2-III-7
能理解與詮釋表演藝術的構成要素,並表達意見。
實踐 藝術參與 3-III-1
能參與、記錄各類藝術活動,進而覺察在地及全球藝術文化。
3-III-2
能了解藝術展演流程,並表現尊重、協調、溝通等能力。
音 P-III-1
音樂相關藝文活動。
音 P-III-2
音樂與群體活動。
 

視 P-III-1
在地及全球藝文展演、藝術檔案。
視 P-III-2
生活設計、公共藝術、環境藝術。
 

表 P-III-1
各類形式的表演藝術活動。
表 P-III-2
表演團隊職掌、表演內容、時程與空間規劃。
表 P-III-3
展演訊息、評論、影音資料。
表 P-III-4
議題融入表演、故事劇場、舞蹈劇場、社區劇場、兒童劇場。

生活應用 3-III-3
能應用各種媒體蒐集藝文資訊與展演內容。
3-III-4
能與他人合作規劃藝術創作或展演,並扼要說明其中的美感。
3-III-5
能透過藝術創作或展演覺察議題,表現人文關懷。

(二)國民中學

1.音樂

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容











表現 歌唱演奏 音 1-IV-1
能理解音樂符號並回應指揮,進行歌唱及演奏,展現音樂美感意識。
音 E-IV-1
多元形式歌曲。基礎歌唱技巧,如:發聲技巧、表情等。
音 E-IV-2
樂器的構造、發音原理、演奏技巧,以及不同的演奏形式。
音 E-IV-3
音樂符號與術語、記譜法或簡易音樂軟體。
音 E-IV-4
音樂元素,如:音色、調式、和聲等。
音 E-IV-5
基礎指揮。
創作展現 音 1-IV-2
能融入傳統、當代或流行音樂的風格,改編樂曲,以表達觀點。
鑑賞 審美感知 音 2-IV-1
能使用適當的音樂語彙,賞析各類音樂作品,體會藝術文化之美。
音 A-IV-1
器樂曲與聲樂曲,如:傳統戲曲、音樂劇、世界音樂、電影配樂等多元風格之樂曲。各種音樂展演形式,以及樂曲之作曲家、音樂表演團體與創作背景。
音 A-IV-2
相關音樂語彙,如音色、和聲等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。
音 A-IV-3
音樂美感原則,如:均衡、漸層等。
審美理解 音 2-IV-2
能透過討論,以探究樂曲創作背景與社會文化的關聯及其意義,表達多元觀點。
實踐 藝術參與 音 3-IV-1
能透過多元音樂活動,探索音樂及其他藝術之共通性,關懷在地及全球藝術文化。
音 P-IV-1
音樂與跨領域藝術文化活動。
音 P-IV-2
在地人文關懷與全球藝術文化相關議題。
音 P-IV-3
音樂相關工作的特性與種類。
生活應用 音 3-IV-2
能運用科技媒體蒐集藝文資訊或聆賞音樂,以培養自主學習音樂的興趣與發展。

2.視覺藝術

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容











表現 視覺探索 視 1-IV-1
能使用構成要素和形式原理,表達情感與想法。
視 E-IV-1
色彩理論、造形表現、符號意涵。
視 E-IV-2
平面、立體及複合媒材的表現技法。
視 E-IV-3
數位影像、數位媒材。
視 E-IV-4
環境藝術、社區藝術。
媒介技能 視 1-IV-2
能使用多元媒材與技法,表現個人或社群的觀點。
創作展現 視 1-IV-3
能使用數位及影音媒體,表達創作意念。
視 1-IV-4
能透過議題創作,表達對生活環境及社會文化的理解。
鑑賞 審美感知 視 2-IV-1
能體驗藝術作品,並接受多元的觀點。
視 A-IV-1
藝術常識、藝術鑑賞方法。
視 A-IV-2
傳統藝術、當代藝術、視覺文化。
視 A-IV-3
在地及各族群藝術、全球藝術。
審美理解 視 2-IV-2
能理解視覺符號的意義,並表達多元的觀點。
視 2-IV-3
能理解藝術產物的功能與價值,以拓展多元視野。
實踐 藝術參與 視 3-IV-1
能透過多元藝文活動的參與,培養對在地藝文環境的關注態度。
視 3-IV-2
能規劃或報導藝術活動,展現對自然環境與社會議題的關懷。
視 P-IV-1
公共藝術、在地及各族群藝文活動、藝術薪傳。
視 P-IV-2
展覽策劃與執行。
視 P-IV-3
設計思考、生活美感。
視 P-IV-4
視覺藝術相關工作的特性與種類。
生活應用 視 3-IV-3
能應用設計思考及藝術知能,因應生活情境尋求解決方案。

3.表演藝術

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容











表現 表演元素 表 1-IV-1
能運用特定元素、形式、技巧與肢體語彙表現想法,發展多元能力,並在劇場中呈現。
表 E-IV-1
聲音、身體、情感、時間、空間、勁力、即興、動作等戲劇或舞蹈元素。
表 E-IV-2
肢體動作與語彙、角色建立與表演、各類型文本分析與創作。
表 E-IV-3
戲劇、舞蹈與其他藝術元素的結合演出。
創作展現 表 1-IV-2
能理解表演的形式、文本與表現技巧並創作發表。
表 1-IV-3
能連結其他藝術並創作。
鑑賞 審美感知 表 2-IV-1
能覺察並感受創作與美感經驗的關聯。
表 A-IV-1
表演藝術與生活美學、在地文化及特定場域的演出連結。
表 A-IV-2
在地及各族群、東西方、傳統與當代表演藝術之類型、代表作品與人物。
表 A-IV-3
表演形式分析、文本分析。
審美理解 表 2-IV-2
能體認各種表演藝術發展脈絡、文化內涵及代表人物。
表 2-IV-3
能運用適當的語彙,明確表達、解析及評價自己與他人的作品。
實踐 藝術參與 表 3-IV-1
能運用劇場相關技術,有計畫地排練與展演。
表 3-IV-2
能運用多元創作探討公共議題,展現人文關懷與獨立思考能力。
表 P-IV-1
表演團隊組織與架構、劇場基礎設計和製作。
表 P-IV-2
應用戲劇、應用劇場與應用舞蹈等多元形式。
表 P-IV-3
影片製作、媒體應用、電腦與行動裝置相關應用程式。
表 P-IV-4
表演藝術活動與展演、表演藝術相關工作的特性與種類。
生活應用 表 3-IV-3
能結合科技媒體傳達訊息,展現多元表演形式的作品。
表 3-IV-4
能養成鑑賞表演藝術的習慣,並能適性發展。

(三)普通型高級中等學校必修課程

1.音樂

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容












表現 歌唱演奏 音 1-V-1
能運用讀譜知能及唱奏技巧詮釋樂曲,進行歌唱或演奏,提升生活美感。
音 E-V-1
各種唱(奏)技巧與形式。
音 E-V-2
音樂詮釋、音樂風格*。
音 E-V-3
指揮技巧。
音 E-V-4
音樂元素,如:織度、曲式等。
音 E-V-5
簡易作曲手法,如:反覆、模進、變奏等。
創作展現 音 1-V-2
能即興、改編或創作樂曲,並表達與溝通創作意念。
音 1-V-3
能關注社會議題,運用記譜方式或影音軟體,記錄與分享作品。
鑑賞 審美感知 音 2-V-1
能使用適當的音樂語彙,賞析不同時期與地域的音樂作品,探索音樂與文化的多元。
音 A-V-1
多元風格之樂曲。
音 A-V-2
音樂展演形式。
音 A-V-3
相關音樂語彙,如織度、曲式等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。
音 A-V-4
音樂美感原則。
音 A-V-5
音樂家與音樂表演團體。
審美理解 音 2-V-2
能探究樂曲創作背景與文化的關聯,並闡述自我觀點。
實踐 藝術參與 音 3-V-1
能探究在地及全球藝術文化相關議題,並以音樂展現對社會及文化的關懷。
音 P-V-1
當代多元文化。
音 P-V-2
文化資產保存與全球藝術文化相關議題。
音 P-V-3
音樂的跨領域應用*。
生活應用 音 3-V-2
能進行音樂跨領域專題實作或展演,以提升團隊合作與自主學習的能力。

2.美術

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容












表現 視覺探索 美 1-V-1
能運用多元視覺符號詮釋生活經驗,並與他人溝通。
美 E-V-1
色彩與造形應用、形式原理、平面與立體構成原理*、視覺符號分析與詮釋*。
美 E-V-2
繪畫性、立體性、複合性媒材與表現技法、複製性媒材與表現技法*。
美 E-V-3
影音媒體與表現技法、數位媒體與表現技法*。 美 E-V-4
公共藝術、社群藝術*。
美 E-V-5
生活議題創作、跨領域專題創作*。
媒介技能 美 1-V-2
能運用多元媒材與技法,展現創新性。
美 1-V-3
能運用數位及影音媒體,進行創作表現。
創作展現 美 1-V-4
能透過議題創作,展現對生活環境及社會文化的省思。
美 1-V-5
能整合藝術知能與重要議題,進行跨領域藝術創作。
鑑賞 審美感知 美 2-V-1
能使用分析藝術作品的方法,並表達與溝通多元觀點。
美 A-V-1
藝術概念、藝術批評、美感價值*。
美 A-V-2
數位文化、傳統藝術、藝術風格*、當代藝術*。
美 A-V-3
臺灣美術、中國美術*、世界美術*。
審美理解 美 2-V-2
能分析視覺符號與圖像的意涵,並表達與溝通多元觀點。
美 2-V-3
能分析藝術產物的文化脈絡,以思考在地與全球化特性。
實踐 藝術參與 美 3-V-1
能透過多元藝文活動的主動參與,展現對在地及世界文化的探索與關懷。
美 3-V-2
能發表多元藝術活動,傳達對在地及全球性重要議題的省思。
美 P-V-1
藝術組織與機構、文化資產、在地及各族群藝文活動。
美 P-V-2
主題藝術活動與策展、雲端策展。
美 P-V-3
文化創意、生活美學*。
美 P-V-4
藝術與社會、生態藝術、藝術行動*、藝術職涯*。
生活應用 美 3-V-3
能應用 設計思考 及藝術知能,因應特定議題提出解決方案。
美 3-V-4
能透過藝術活動,展現對人文與環境議題的關懷及省思。

(三)普通型高級中等學校必修課程

3.藝術生活

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容
視覺應用 音樂應用 表演藝術













表現 應用基礎 藝 1-V-1
能運用設計思考,加強對生活中各類藝術型態觀察、探索及表達的能力。
藝 1-V-2
能理解各類藝術型態之創作原則、組合元素及表現方法。
藝 E-V-1
人造物的材料、結構與形式。
藝 E-V-2
設計與多媒體*。
藝 E-V-3
音樂與科技媒體。
藝 E-V-4
音樂與跨領域展演創作*。
藝 E-V-5
身體、聲音、戲劇、舞蹈之即興與創作。
藝 E-V-6
劇場與科技媒體之活動規劃、排練、整合與製作*。
鑑賞 審美感知 藝 2-V-1
能具備對各類藝術之美感經驗及鑑賞的能力。
藝 A-V-1
設計與影像、電影藝術。
藝 A-V-2
設計與環境*。
藝 A-V-3
音樂與音像藝術。
藝 A-V-4
音樂與環境空間*。
藝 A-V-5
戲劇、舞蹈、劇場表演形式與風格之欣賞與評析。
藝 A-V-6
各類表演藝術工作者、劇場藝術家與團體。
審美理解 藝 2-V-2
能了解藝術與社會、歷史及文化的關係。
實踐 藝術參與 藝 3-V-1
能認識文化資產,豐富藝術生活。
藝 P-V-1
設計思考與美感經驗。
藝 P-V-2
藝 P-V-3
流行音樂與創意產業。
藝 P-V-4
音樂與文化*。
藝 P-V-5
各類表演藝術、在地及各族群藝文活動的參與習慣。
藝 P-V-6
表演藝術應用於生活、職涯、傳統文化與公民議題。*
生活應用 藝 3-V-2
連結區域文化與全球的議題。

(四)普通型高級中等學校加深加廣選修課程

1.表演創作

「表演創作」課程目標為提升與深化學習者對於戲劇、舞蹈和劇場創作及探究的能力。學生透過觀察與模仿,不僅善於運用身體與聲音嘗試結合生活時事、融入議題,以進行獨自或集體創作演出,也能擁有分析表演藝術作品之技能,提出個人的表演感知與美感論述。

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容












表現 表演元素 演 1-V-1
能運用表演元素 呈現戲劇或舞蹈作品。
演 E-V-1
聲音、身體、情感、時間、空間、勁力、即興、動作元素與組合。
演 E-V-2
角色分析與扮演、動作分析、文本創作、讀劇、主題動作創作、創作性戲劇、創造性舞蹈。
演 E-V-3
劇場演出規劃、設計、排練與演出執行
創作展現 演 1-V-2
能分析與創作戲劇或舞蹈作品。
演 1-V-3
能運用空間進行劇場演出,並與他人分工合作共同完成一齣戲劇或舞蹈
鑑賞 審美感知 演 2-V-1
能透過觀察與多元的回饋方式,論述對表演者或作品的看法。
演 2-V-2
能融入表演藝術美感及鑑賞能力於生活。
演 A-V-1
觀察力、洞察力、分析力、思辨力、批判力。
演 A-V-2
生活美學、戲劇美學、舞蹈美學、劇場美學。
演 A-V-3
表演藝術家與團體、傳統藝術、藝術行政、劇場形式及相關技術配置。
審美理解 演 2-V-3
能認知各類表演形式、風格及展演空間於文化傳承與歷史的意義。
實踐 藝術參與 演 3-V-1
能規劃、經歷與演出劇場作品。
演 3-V-2
能主動觀賞、參與表演藝術演出,進行相關職涯探索。
演 P-V-1
議題呈現、跨領域合作、校內外演出。
演 P-V-2
表演藝術消費者、表演藝術工作者、相關產業資訊、終身學習。
演 P-V-3
戲劇與舞蹈應用於身心健康、傳統文化與在地社會活動。
演 P-V-4
圖像、影音拍攝與剪輯。
生活應用 演 3-V-3
能以人文關懷的角度結合議題,創作文本或編創舞蹈。
演 3-V-4
能以科技資訊與媒體製作與宣傳,並了解傳播科技對媒體內容的影響。

2.多媒體音樂

「多媒體音樂」課程目標為提供高級中等學校教育階段的學生探索與創作音樂的學習機會與展現形式。透過數位科技,將音樂與多種媒體元素,如文字、聲音、影像與動畫等其他藝術進行整合創作,以呈現多元之音樂表現模式並增進多媒體音樂創作與展演實作經驗。

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容












表現 編曲 多 1-V-1
能透過音樂數位軟體剪裁及拼貼等手法,進行音樂編輯。
多 1-V-2
能運用混音技巧對聲音進行修飾與編輯。
多 1-V-3
能為影像設計合適之音效及配樂。
多 E-V-1
音樂軟體、曲式。
多 E-V-2
混音器、合成器與效果器的使用。
多 E-V-3
影音編輯軟體、音效設計、配樂技巧、編曲風格。
作曲 多 1-V-4
能從生活周遭的聲音取材,創作具個人特色之音樂。
鑑賞 審美感知 多 2-V-1
能賞析不同類型之多媒體音樂,並探究其與社會文化的關聯。
多 A-V-1
多媒體音樂之發展背景與社會文化。
多 A-V-2
各類型多媒體音樂之代表作品。
審美理解 多 2-V-2
能了解與闡釋多媒體音樂之創作背景與手法。
實踐 藝術參與 多 3-V-1
能以多媒體音樂進行專題製作與發表。
多 P-V-1
專題製作與發表。
多 P-V-2
智慧財產權、多媒體與網路素養、網路分享平台。
生活應用 多 3-V-2
能運用適當媒介,呈現個人或團體所作之多媒體音樂作品(結合議題或跨領域藝術)。

3.基本設計

「基本設計」課程目標為提供學習對事物美感的鑑賞、設計思考方法與創意的啟發。學習內容則從生活中體察、理解設計的實用價值,應用設計的基本原理發現設計的美,提升對造形感覺與表現能力,並透過創意思考,認識多元的設計觀點與價值。

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容












表現 媒介技能 設 1-V-1
能運用適當媒材、工具,呈現自製的設計作品與他人分享。
設 E-V-1
各式媒材與製作技法。
設 E-V-2
點、線、面的構成。
設 E-V-3
圖案與造形設計預想圖。
創作展現 設 1-V-2
能描繪、表現各式圖樣。
設 1-V-3
能運用點、線、面等原理進行設計。
鑑賞 審美感知 設 2-V-1
能運用設計原理,並分析自己與他人作品表現的差異。
設 A-V-1
設計創意、技巧、觀察及分析。
設 A-V-2
設計的基本原理原則。
設 A-V-3
設計與文化。
審美理解
設 2-V-2
能理解設計基礎。
設 2-V-3
能探究各國及不同文化的設計。
實踐 藝術參與 設 3-V-1
能用設計思考流程發現並解決生活問題。
設 P-V-1
設計思考。
設 P-V-2
設計風格。
生活應用 設 3-V-2
能主動參與設計相關活動,並關注不同國家、文化設計作品。

4.新媒體藝術

數位時代的來臨,讓藝術家對於傳統的創作思維進行解構,也讓當代藝術的形態多元且富變化。「新媒體藝術」課程主要從表現、鑑賞與實踐三個學習構面出發,帶領學生認識當代的數位文化,從後現代藝術的多元面向,分析與詮釋新媒體藝術的創作美學,並嘗試讓學生以數位硬體與軟體操作,進而完成跨學科之藝術創作。透過此課程也希望讓學生思考數位科技在藝術創作中不僅只是工具,而是思考與呈現藝術意念及創作方式的「媒體」。

學習階段 學習構面 關鍵內涵 學習表現 學習內容












表現 數位創作 新 1-V-1
能選擇並運用數位及影音媒介,傳達藝術思維。
新 E-V-1
數位創作過程與體驗、數位硬體與軟體操作。
新 E-V-2
數位藝術案例分析。
跨域整合 新 1-V-2
能以新媒體藝術知能,完成跨學科之藝術創作。
鑑賞 多元審美 新 2-V-1
能多面向地分析與詮釋新媒體藝術創作,並進行審美判斷。
新 A-V-1
新媒體美學特質、多元感官經驗。
新 A-V-2
互動作品體驗。
互動回饋 新 2-V-2
能參與新媒體藝術展演,進行作品的互動體驗與感知回饋。
實踐 發表展演 新 3-V-1
能透過新媒體藝術創作,以靜態或動態之形式進行發表展演。
新 P-V-1
網路創作發表。
新 P-V-2
行動媒體、數位文創。
生活應用 新 3-V-2
能活用數位工具及新媒體藝術知能,提升數位生活的藝術美感。

(一)依學習階段排序之「學習表現」

編碼 學習表現
  必修課程綱要
  第二學習階段:3-4年級

表現

1-II-1

能透過聽唱、聽奏及讀譜,建立與展現歌唱及演奏的基本技巧。

1-II-2

能探索視覺元素,並表達自我感受與想像。

1-II-3

能試探媒材特性與技法,進行創作。

1-II-4

能感知、探索與表現表演藝術的元素和形式。

1-II-5

能依據引導,感知與探索音樂元素,嘗試簡易的即興,展現對創作的興趣。

1-II-6

能使用視覺元素與想像力,豐富創作主題。

1-II-7

能創作簡短的表演。

1-II-8

能結合不同的媒材,以表演的形式表達想法。

鑑賞

2-II-1

能使用音樂語彙、肢體等多元方式,回應聆聽的感受。

2-II-2

能發現生活中的視覺元素,並表達自己的情感。

2-II-3

能表達參與表演藝術活動的感知,以表達情感。

2-II-4

能認識與描述樂曲創作背景,體會音樂與生活的關聯。

2-II-5

能觀察生活物件與藝術作品,並珍視自己與他人的創作。

2-II-6

能認識國內不同型態的表演藝術。

2-II-7

能描述自己和他人作品的特徵。

實踐

3-II-1

能樂於參與各類藝術活動,探索自己的藝術興趣與能力,並展現欣賞禮儀。

3-II-2

能觀察並體會藝術與生活的關係。

3-II-3

能為不同對象、空間或情境,選擇音樂、色彩、布置、場景等,以豐富美感經驗。

3-II-4

能透過物件蒐集或藝術創作,美化生活環境。

3-II-5

能透過藝術表現形式,認識與探索群己關係及互動。

第三學習階段:5-6年級

表現

1-III-1

能透過聽唱、聽奏及讀譜,進行歌唱及演奏,以表達情感。

1-III-2

能使用視覺元素和構成要素,探索創作歷程。

1-III-3

能學習多元媒材與技法,表現創作主題。

1-III-4

能感知、探索與表現表演藝術的元素、技巧。

1-III-5

能探索並使用音樂元素,進行簡易創作,表達自我的思想與情感。

1-III-6

能學習設計思考,進行創意發想和實作。

1-III-7

能構思表演的創作主題與內容。

1-III-8

能嘗試不同創作形式,從事展演活動。

鑑賞

2-III-1

能使用適當的音樂語彙,描述各類音樂作品及唱奏表現,以分享美感經驗。

2-III-2

能發現藝術作品中的構成要素與形式原理,並表達自己的想法。

2-III-3

能反思與回應表演和生活的關係。

2-III-4

能探索樂曲創作背景與生活的關聯,並表達自我觀點,以體認音樂的藝術價值。

2-III-5

能表達對生活物件及藝術作品的看法,並欣賞不同的藝術與文化。

2-III-6

能區分表演藝術類型與特色。

2-III-7

能理解與詮釋表演藝術的構成要素,並表達意見。

實踐

3-III-1

能參與、記錄各類藝術活動,進而覺察在地及全球藝術文化。

3-III-2

能了解藝術展演流程,並表現尊重、協調、溝通等能力。

3-III-3

能應用各種媒體蒐集藝文資訊與展演內容。

3-III-4

能與他人合作規劃藝術創作或展演,並扼要說明其中的美感。

3-III-5

能透過藝術創作或展演覺察議題,表現人文關懷。

第四學習階段:7-9年級

表現

音1-IV-1

能理解音樂符號並回應指揮,進行歌唱及演奏,展現音樂美感意識。

音1-IV-2

能融入傳統、當代或流行音樂的風格,改編樂曲,以表達觀點。

視1-IV-1

能使用構成要素和形式原理,表達情感與想法。

視1-IV-2

能使用多元媒材與技法,表現個人或社群的觀點。

視1-IV-3

能使用數位及影音媒體,表達創作意念。

視1-IV-4

能透過議題創作,表達對生活環境及社會文化的理解。

表1-IV-1

能運用特定元素、形式、技巧與肢體語彙表現想法,發展多元能力,並在劇場中呈現。

表1-IV-2

能理解表演的形式、文本與表現技巧並創作發表。

表1-IV-3

能連結其他藝術並創作。

鑑賞

音2-IV-1

能使用適當的音樂語彙,賞析各類音樂作品,體會藝術文化之美。

音2-IV-2

能透過討論,以探究樂曲創作背景與社會文化的關聯及其意義,表達多元觀點。

視2-IV-1

能體驗藝術作品,並接受多元的觀點。

視2-IV-2

能理解視覺符號的意義,並表達多元的觀點。

視2-IV-3

能理解藝術產物的功能與價值,以拓展多元視野。

表2-IV-1

能覺察並感受創作與美感經驗的關聯。

表2-IV-2

能體認各種表演藝術發展脈絡、文化內涵及代表人物。

表2-IV-3

能運用適當的語彙,明確表達、解析及評價自己與他人的作品。

實踐

音3-IV-1

能透過多元音樂活動,探索音樂及其他藝術之共通性,關懷在地及全球藝術文化。

音3-IV-2

能運用科技媒體蒐集藝文資訊或聆賞音樂,以培養自主學習音樂的興趣與發展。

視3-IV-1

能透過多元藝文活動的參與,培養對在地藝文環境的關注態度。

視3-IV-2

能規劃或報導藝術活動,展現對自然環境與社會議題的關懷。

視3-IV-3

能應用設計思考及藝術知能,因應生活情境尋求解決方案。

表3-IV-1

能運用劇場相關技術,有計畫地排練與展演。

表3-IV-2

能運用多元創作探討公共議題,展現人文關懷與獨立思考能力。

表3-IV-3

能結合科技媒體傳達訊息,展現多元表演形式的作品。

表3-IV-4

能養成鑑賞表演藝術的習慣,並能適性發展。

第五學習階段:10-12年級

表現

音1-V-1

能運用讀譜知能及唱奏技巧詮釋樂曲,進行歌唱或演奏,提升生活美感。

音1-V-2

能即興、改編或創作樂曲,並表達與溝通創作意念。

音1-V-3

能關注社會議題,運用記譜方式或影音軟體,記錄與分享作品。

美1-V-1

能運用多元視覺符號詮釋生活經驗,並與他人溝通。

美1-V-2

能運用多元媒材與技法,展現創新性。

美1-V-3

能運用數位及影音媒體,進行創作表現。

美1-V-4

能透過議題創作,展現對生活環境及社會文化的省思。

美1-V-5

能整合藝術知能與重要議題,進行跨領域藝術創作。

藝1-V-1

能運用設計思考,加強對生活中各類藝術型態觀察、探索及表達的能力。

藝1-V-2

能理解各類藝術型態之創作原則、組合元素及表現方法。

鑑賞

音2-V-1

能使用適當的音樂語彙,賞析不同時期與地域的音樂作品,探索音樂與文化的多元。

音2-V-2

能探究樂曲創作背景與文化的關聯,並闡述自我觀點。

美2-V-1

能使用分析藝術作品的方法,並表達與溝通多元觀點。

美2-V-2

能分析視覺符號與圖像的意涵,並表達與溝通多元觀點。

美2-V-3

能分析藝術產物的文化脈絡,以思考在地與全球化特性。

藝2-V-1

能具備對各類藝術之美感經驗及鑑賞的能力。

藝2-V-2

能了解藝術與社會、歷史及文化的關係。

實踐

音3-V-1

能探究在地及全球藝術文化相關議題,並以音樂展現對社會及文化的關懷。

音3-V-2

能進行音樂跨領域專題實作或展演,以提升團隊合作與自主學習的能力。

美3-V-1

能透過多元藝文活動的主動參與,展現對在地及世界文化的探索與關懷。

美3-V-2

能發表多元藝術活動,傳達對在地及全球性重要議題的省思。

美3-V-3

能應用設計思考及藝術知能,因應特定議題提出解決方案。

美3-V-4

能透過藝術活動,展現對人文與環境議題的關懷及省思。

藝3-V-1

能認識文化資產,豐富藝術生活。

藝3-V-2

能連結區域文化與全球的議題。

加深加廣選修課程綱要
第五學習階段:10-12年級

表現

演1-V-1

能運用表演元素呈現戲劇或舞蹈作品。

演1-V-2

能分析與創作戲劇或舞蹈作品。

演1-V-3

能運用空間進行劇場演出,並與他人分工合作共同完成一齣戲劇或舞蹈。

多1-V-1

能透過音樂數位軟體剪裁及拼貼等手法,進行音樂編輯。

多1-V-2

能運用混音技巧對聲音進行修飾與編輯。

多1-V-3

能為影像設計合適之音效及配樂。

多1-V-4

能從生活周遭的聲音取材,創作具個人特色之音樂。

設1-V-1

能運用適當媒材、工具,呈現自製的設計作品與他人分享。

設1-V-2

能描繪、表現各式圖樣。

設1-V-3

能運用點、線、面等原理進行設計。

新1-V-1

能選擇並運用數位及影音媒介,傳達藝術思維。

新1-V-2

能以新媒體藝術知能,完成跨學科之藝術創作。

鑑賞

演2-V-1

能透過觀察與多元的回饋方式,論述對表演者或作品的看法。

演2-V-2

能融入表演藝術美感及鑑賞能力於生活。

演2-V-3

能認知各類表演形式、風格及展演空間於文化傳承與歷史的意義。

多2-V-1

能賞析不同類型之多媒體音樂,並探究其與社會文化的關聯。

多2-V-2

能了解與闡釋多媒體音樂之創作背景與手法。

設2-V-1

能運用設計原理,並分析自己與他人作品表現的差異。

設2-V-2

能理解設計基礎。

設2-V-3

能探究各國及不同文化的設計。

新2-V-1

能多面向地分析與詮釋新媒體藝術創作,並進行審美判斷。

新2-V-2

能參與新媒體藝術展演,進行作品的互動體驗與感知回饋。

實踐

演3-V-1

能規劃、經歷與演出劇場作品。

演3-V-2

能主動觀賞、參與表演藝術演出,進行相關職涯探索。

演3-V-3

能以人文關懷的角度結合議題,創作文本或編創舞蹈。

演3-V-4

能以科技資訊與媒體製作與宣傳,並了解傳播科技對媒體內容的影響。

多3-V-1

能以多媒體音樂進行專題製作與發表。

多3-V-2

能運用適當媒介,呈現個人或團體所作之多媒體音樂作品(結合議題或跨領域藝術)。

設3-V-1

能用設計思考流程發現並解決生活問題。

設3-V-2

能主動參與設計相關活動,並關注不同國家、文化設計作品。

新3-V-1

能透過新媒體藝術創作,以靜態或動態之形式進行發表展演。

新3-V-2

能活用數位工具及新媒體藝術知能,提升數位生活的藝術美感。

(二)依學習階段排序之「學習內容」

編碼 學習內容
  必修課程綱要
  第二學習階段:3-4年級

表現

音E-II-1

多元形式歌曲,如:獨唱、齊唱等。基礎歌唱技巧,如:聲音探索、姿勢等。

音E-II-2

簡易節奏樂器、曲調樂器的基礎演奏技巧。

音E-II-3

讀譜方式,如:五線譜、唱名法、拍號等。

音E-II-4

音樂元素,如:節奏、力度、速度等。

音E-II-5

簡易即興,如:肢體即興、節奏即興、曲調即興等。

視E-II-1

色彩感知、造形與空間的探索。

視E-II-2

媒材、技法及工具知能。

視E-II-3

點線面創作體驗、平面與立體創作、聯想創作。

表E-II-1

人聲、動作與空間元素和表現形式。

表E-II-2

開始、中間與結束的舞蹈或戲劇小品。

表E-II-3

聲音、動作與各種媒材的組合。

鑑賞

音A-II-1

器樂曲與聲樂曲,如:獨奏曲、臺灣歌謠、藝術歌曲,以及樂曲之創作背景或歌詞內涵。

音A-II-2

相關音樂語彙,如節奏、力度、速度等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。

音A-II-3

肢體動作、語文表述、繪畫、表演等回應方式。

視A-II-1

視覺元素、生活之美、視覺聯想。

視A-II-2

自然物與人造物、藝術作品與藝術家。

視A-II-3

民俗活動。

表A-II-1

聲音、動作與劇情的基本元素。

表A-II-2

國內表演藝術團體與代表人物。

表A-II-3

生活事件與動作歷程。

實踐

音P-II-1

音樂活動、音樂會禮儀。

音P-II-2

音樂與生活。

視P-II-1

在地及各族群藝文活動、參觀禮儀。

視P-II-2

藝術蒐藏、生活實作、環境布置。

表P-II-1

展演分工與呈現、劇場禮儀。

表P-II-2

各類形式的表演藝術活動。

表P-II-3

廣播、影視與舞臺等媒介。

表P-II-4

劇場遊戲、即興活動、角色扮演。

第三學習階段:5-6年級

表現

音E-III-1

多元形式歌曲,如:輪唱、合唱等。基礎歌唱技巧,如:呼吸、共鳴等。

音E-III-2

樂器的分類、基礎演奏技巧,以及獨奏、齊奏與合奏等演奏形式。

音E-III-3

音樂元素,如:曲調、調式等。

音E-III-4

音樂符號與讀譜方式,如:音樂術語、唱名法等。記譜法,如:圖形譜、簡譜、五線譜等。

音E-III-5

簡易創作,如:節奏創作、曲調創作、曲式創作等。

視E-III-1

視覺元素、色彩與構成要素的辨識與溝通。

視E-III-2

多元的媒材技法與創作表現類型。

視E-III-3

設計思考與實作。

表E-III-1

聲音與肢體表達、戲劇元素(主旨、情節、對話、人物、音韻、景觀)與動作元素(身體部位、動作/舞步、空間、動力/時間與關係)之運用。

表E-III-2

主題動作編創、故事表演。

表E-III-3

動作素材、視覺圖像和聲音效果等整合呈現。

鑑賞

音A-III-1

器樂曲與聲樂曲,如:各國民謠、本土與傳統音樂、古典與流行音樂等,以及樂曲之作曲家、演奏者、傳統藝師與創作背景。

音A-III-2

相關音樂語彙,如曲調、調式等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。

音A-III-3

音樂美感原則,如:反覆、對比等。

視A-III-1

藝術語彙、形式原理與視覺美感。

視A-III-2

生活物品、藝術作品與流行文化的特質。

視A-III-3

民俗藝術。

表A-III-1

家庭與社區的文化背景和歷史故事。

表A-III-2

國內外表演藝術團體與代表人物。

表A-III-3

創作類別、形式、內容、技巧和元素的組合。

實踐

音P-III-1

音樂相關藝文活動。

音P-III-2

音樂與群體活動。

視P-III-1

在地及全球藝文展演、藝術檔案。

視P-III-2

生活設計、公共藝術、環境藝術。

表P-III-1

各類形式的表演藝術活動。

表P-III-2

表演團隊職掌、表演內容、時程與空間規劃。

表P-III-3

展演訊息、評論、影音資料。

表P-III-4

議題融入表演、故事劇場、舞蹈劇場、社區劇場、兒童劇場。

第四學習階段:7-9年級

表現

音E-IV-1

多元形式歌曲。基礎歌唱技巧,如:發聲技巧、表情等。

音E-IV-2

樂器的構造、發音原理、演奏技巧,以及不同的演奏形式。

音E-IV-3

音樂符號與術語、記譜法或簡易音樂軟體。

音E-IV-4

音樂元素,如:音色、調式、和聲等。

音E-IV-5

基礎指揮。

視E-IV-1

色彩理論、造形表現、符號意涵。

視E-IV-2

平面、立體及複合媒材的表現技法。

視E-IV-3

數位影像、數位媒材。

視E-IV-4

環境藝術、社區藝術。

表E-IV-1

聲音、身體、情感、時間、空間、勁力、即興、動作等戲劇或舞蹈元素。

表E-IV-2

肢體動作與語彙、角色建立與表演、各類型文本分析與創作。

表E-IV-3

戲劇、舞蹈與其他藝術元素的結合演出。

鑑賞

音A-IV-1

器樂曲與聲樂曲,如:傳統戲曲、音樂劇、世界音樂、電影配樂等多元風格之樂曲。各種音樂展演形式,以及樂曲之作曲家、音樂表演團體與創作背景。

音A-IV-2

相關音樂語彙,如音色、和聲等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。

音A-IV-3

音樂美感原則,如:均衡、漸層等。

視A-IV-1

藝術常識、藝術鑑賞方法。

視A-IV-2

傳統藝術、當代藝術、視覺文化。

視A-IV-3

在地及各族群藝術、全球藝術。

表A-IV-1

表演藝術與生活美學、在地文化及特定場域的演出連結。

表A-IV-2

在地及各族群、東西方、傳統與當代表演藝術之類型、代表作品與人物。

表A-IV-3

表演形式分析、文本分析。

實踐

音P-IV-1

音樂與跨領域藝術文化活動。

音P-IV-2

在地人文關懷與全球藝術文化相關議題。

音P-IV-3

音樂相關工作的特性與種類。

視P-IV-1

公共藝術、在地及各族群藝文活動、藝術薪傳。

視P-IV-2

展覽策劃與執行。

視P-IV-3

設計思考、生活美感。

視P-IV-4

視覺藝術相關工作的特性與種類。

表P-IV-1

表演團隊組織與架構、劇場基礎設計和製作。

表P-IV-2

應用戲劇、應用劇場與應用舞蹈等多元形式。

表P-IV-3

影片製作、媒體應用、電腦與行動裝置相關應用程式。

表P-IV-4

表演藝術活動與展演、表演藝術相關工作的特性與種類。

第五學習階段:10-12年級

表現

音E-V-1

各種唱(奏)技巧與形式。

音E-V-2

音樂詮釋、音樂風格*。

音E-V-3

指揮技巧。

音E-V-4

音樂元素,如:織度、曲式等。

音E-V-5

簡易作曲手法,如:反覆、模進、變奏等。

美E-V-1

色彩與造形應用、形式原理、平面與立體構成原理*、視覺符號分析與詮釋*。

美E-V-2

繪畫性、立體性、複合性媒材與表現技法、複製性媒材與表現技法*。

美E-V-3

影音媒體與表現技法、數位媒體與表現技法*。

美E-V-4

公共藝術、社群藝術*。

美E-V-5

生活議題創作、跨領域專題創作*。

藝E-V-1

人造物的材料、結構與形式。

藝E-V-2

設計與多媒體*。

藝E-V-3

音樂與科技媒體。

藝E-V-4

音樂與跨領域展演創作*。

藝E-V-5

身體、聲音、戲劇、舞蹈之即興與創作。

藝E-V-6

劇場與科技媒體之活動規劃、排練、整合與製作*。

鑑賞

音A-V-1

多元風格之樂曲。

音A-V-2

音樂展演形式。

音A-V-3

相關音樂語彙,如織度、曲式等描述音樂元素之音樂術語,或相關之一般性用語。

音A-V-4

音樂美感原則。

音A-V-5

音樂家與音樂表演團體。

美A-V-1

藝術概念、藝術批評、美感價值*。

美A-V-2

數位文化、傳統藝術、藝術風格*、當代藝術*。

美A-V-3

臺灣美術、中國美術*、世界美術*。

藝A-V-1

設計與影像、電影藝術。

藝A-V-2

設計與環境*。

藝A-V-3

音樂與音像藝術。

藝A-V-4

音樂與環境空間*。

藝A-V-5

戲劇、舞蹈、劇場表演形式與風格之欣賞與評析。

藝A-V-6

各類表演藝術工作者、劇場藝術家與團體。

實踐

音P-V-1

當代多元文化。

音P-V-2

文化資產保存與全球藝術文化相關議題。

音P-V-3

音樂的跨領域應用*。

美P-V-1

藝術組織與機構、文化資產、在地及各族群藝文活動。

美P-V-2

主題藝術活動與策展、雲端策展。

美P-V-3

文化創意、生活美學*。

美P-V-4

藝術與社會、生態藝術、藝術行動*、藝術職涯*。

藝P-V-1

設計思考與美感經驗。

藝P-V-2

設計與文化*。

藝P-V-3

流行音樂與創意產業。

藝P-V-4

音樂與文化*。

藝P-V-5

各類表演藝術、在地及各族群藝文活動的參與習慣。

藝P-V-6

表演藝術應用於生活、職涯、傳統文化與公民議題。*

加深加廣選修課程綱要
第五學習階段:10-12年級

表現

演E-V-1

聲音、身體、情感、時間、空間、勁力、即興、動作元素(身體部位、動作/舞步、空間、動力/時間與關係)與組合。

演E-V-2

角色分析與扮演、動作分析、文本創作、讀劇、主題動作創作、創作性戲劇、創造性舞蹈。

演E-V-3

劇場演出規劃、設計、排練與演出執行。

多E-V-1

音樂軟體、曲式。

多E-V-2

混音器、合成器與效果器的使用。

多E-V-3

影音編輯軟體、音效設計、配樂技巧、編曲風格。

設E-V-1

各式媒材與製作技法。

設E-V-2

點、線、面的構成。

設E-V-3

圖案與造形設計預想圖。

新E-V-1

數位創作過程與體驗、數位硬體與軟體操作。

新E-V-2

數位藝術案例分析。

鑑賞

演A-V-1

觀察力、洞察力、分析力、思辨力、批判力。

演A-V-2

生活美學、戲劇美學、舞蹈美學、劇場美學。

演A-V-3

表演藝術家與團體、傳統藝術、藝術行政、劇場形式及相關技術配置。

多A-V-1

多媒體音樂之發展背景與社會文化。

多A-V-2

各類型多媒體音樂之代表作品。

設A-V-1

設計創意、技巧、觀察及分析。

設A-V-2

設計的基本原理原則。

設A-V-3

設計與文化。

新A-V-1

新媒體美學特質、多元感官經驗。

新A-V-2

互動作品體驗。

實踐

演P-V-1

議題呈現、跨領域合作、校內外演出。

演P-V-2

表演藝術消費者、表演藝術工作者、相關產業資訊、終身學習。

演P-V-3

戲劇與舞蹈應用於身心健康、傳統文化與在地社會活動。

演P-V-4

圖像、影音拍攝與剪輯。

多P-V-1

專題製作與發表。

多P-V-2

智慧財產權、多媒體與網路素養、網路分享平台。

設P-V-1

設計思考。

設P-V-2

設計風格。

新P-V-1

網路創作發表。

新P-V-2

行動媒體、數位文創。

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